Lieux

Le Beursschouwburg est un centre des arts multidisciplinaire, situé en plein cœur de Bruxelles. Il invite à des représentations de théâtre, des spectacles, des films, des concerts, des expositions, des débats, des fêtes, mais aussi à partager un verre au BeursKafee. Le Beursschouwburg est réputé pour être une maison qui offre une plateforme aux jeunes artistes novateurs. Ici les artistes réfléchissent, exposent, éliminent et retravaillent leurs propositions, en dialogue constant avec les Bruxellois ouverts à la création et à la réflexion.

Situé au coeur du Mont des Arts, en transition entre le haut et le bas de Bruxelles, BOZAR est le lieu culturel le plus fréquenté de la ville. Il est essentiellement producteur et diffuseur de concerts, d’expositions, de spectacles et d’autres manifestations culturelles et artistiques. De ce fait, BOZAR se distingue de la plupart des institutions par sa vaste programmation multidisciplinaire et transversale.

Unique centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Charleroi danse propose une programmation ambitieuse et internationale à travers ses saisons et ses événements tels que la Biennale de la danse. Depuis janvier 2017, Annie Bozzini en assure la direction et s’attache à faire évoluer l’institution au plus près des besoins des artistes et des publics, en particulier en direction des plus jeunes. L’institution déploie ses activités sur deux sites et deux villes. La Raffinerie à Bruxelles est un lieu de rassemblement de la profession et dédié prioritairement aux professionnels. On y retrouve des cours réguliers et workshops, des résidences de recherche et ouvertures de studio ainsi qu’une programmation spécifique, dont le Festival LEGS. Les Écuries à Charleroi sont davantage ouvertes au public avec une programmation régulière et des résidences de création.

Fondée en 1984 par la danseuse et chorégraphe belge Patricia Kuypers, Contredanse s’est donnée pour mission, dès l’origine, de soutenir la création chorégraphique. Elle souhaite offrir des outils et des ressources aux chorégraphes et aux danseurs pour leur permettre de relier leur travail en studio à une analyse de la pensée du mouvement, du corps, de la composition, de l’histoire de leur discipline. Ses activités sont orientées principalement vers l’information et la documentation, l’édition ainsi que la formation. Contredanse développe également des partenariats en s’associant à des projets tels que tables rondes, conférences, ateliers de réflexion en liaison avec la danse…

Le Kaaitheater est une scène pour la danse, le théâtre, la performance, la musique et le débat, ancrée à Bruxelles et avec le regard tourné vers le monde. Depuis 1977, nous présentons et coproduisons des œuvres d’artistes du spectacle vivant contemporain. Des années 80 à ce jour, du local à l’international, du répertoire à l’expérimental, de la petite à la grande salle : nous offrons aux artistes un parcours à long terme. La danse a toujours été étroitement liée à l’histoire du Kaaitheater – elle fait pour ainsi dire partie de son ADN.  

Le KVS est le théâtre de ville flamand de Bruxelles. Notre position unique dans la capitale de la Flandre, de la Belgique et de l’Europe est l’alpha et l’oméga de nos activités. Le KVS veut réinterpréter le répertoire en relation à la ville, ville qui est plus que jamais le monde. Le KVS accueille la ville dans sa pluralité et veut renforcer sa voix artistique dans le secteur des arts. L’interculturalité dans nos salles et sur nos scènes, n’est donc pas pour le KVS une tâche ou un défi, mais bien un point de départ logique. Tout comme une présence flamande et internationale forte.

La Balsamine est fondée par Martine Wijckaert en 1974 et s’installe dans la friche des anciennes casernes Dailly à Schaerbeek en 1981. La programmation de Monica Gomes (directrice actuelle) est tournée vers la création contemporaine dans ses formes les plus diverses : théâtre, danse, performances, vidéos, installations … La Balsamine rend ses œuvres plus accessibles tout en apportant un regard dynamique sur ce qui se crée. En veillant à alimenter un dialogue soutenu, la relation aux publics se nourrit du terreau proposé par l’artiste.  

La Bellone est un lieu de recherche et de réflexion, qui se consacre aux processus de création, un outil pour les artistes de la scènes et tou·te·s ceux et celles qui s’intéressent à la fabrique des écritures scéniques.

Le 140 a comme mission historique d’offrir à Bruxelles une vitrine internationale en matière de théâtre, danse, humour et concerts. A celle-ci, s’ajoute dorénavant des co-productions entre compagnies belges et étrangères ainsi que la découverte de nouveaux talents musicaux en Belgique francophone. Le 140 contribue à dresser des ponts entre le domaines culturel, socioculturel et éducatif. Notre programmation se veut éclectique et à la découverte de nouveaux talents.  

Le Centre culturel Jacques Franck est un lieu de rencontres, de transmissions, d’analyses, de dialogues, d’accueils d’initiatives associatives et de créations artistiques professionnelles et amateurs.  Les animations et la programmation tanguent entre démocratisation de la culture et  démocratie culturelle. Elles s’organisent selon deux axes directionnels : des thématiques fortes préétablies et les réalités de la vie quotidienne des habitants. Lieu reconnu pour le cinéma, les arts de la scène, le hip hop, les expositions, les activités jeune public et pour de nombreux partenariats associatifs, le Centre se plait à promouvoir le décloisonnement des pratiques et des publics.   

Le Senghor - centre culturel d'Etterbeek se consacre à la promotion des arts et de la culture sous de multiples facettes : arts de la scène (théâtre, danse et musique), lectures-spectacles, cycle contes et traditions orales de tous pays, cinéma, etc. Trois grands axes déterminent les orientations et le contenu de la programmation mise en place par l'équipe du Senghor : l'ouverture aux cultures du monde, l'aide aux jeunes créateurs et le développement d'activités spécifiques pour les plus jeunes, en collaboration étroite avec le milieu associatif.  

Le Centre d'Art contemporain du Mouvement de la Ville de Bruxelles est un lieu d’accueil et de convivialité pour découvrir les nouvelles écritures de la scène, s’immerger dans des univers forts et singuliers, et suivre les artistes qui prennent le présent à bras-le-corps pour réenchanter le réel. Les Brigittines présentent une saison de créations, des résidences et des laboratoires, un « Festival International » annuel, un travail de proximité réalisé avec le quartier des Marolles au centre-ville de Bruxelles, et des échanges internationaux. Il propose une programmation essentiellement tournée vers les œuvres chorégraphiques qui, dans le creuset étrange et très ouvert de Bruxelles, sont le signe d’une inspiration libre et stimulante.  

Lieu intempestif, Les Halles abritent leur indépendance au cœur de Bruxelles, capitale de l’Europe, dans une structure de métal et de verre datant de 1901 et superbement rénovée. Ouvertes aux espoirs et aux bouleversements contemporains, du quartier jusqu’au grand large du monde, elles cherchent à retrouver le meilleur d’une Europe toujours en quête de son destin: l’exploration de passions nouvelles, la raison cherchant l’aventure, la plus grande liberté d’allure. À côté d’une programmation traditionnelle, les Halles développent des temps atypiques sur de grands week-ends et engagent des projets qui sortent du champ strict du spectacle vivant. Les Halles, d’autre part, lancent des productions propres, notamment avec les quatre compagnies associées au lieu.  

Maison d’artistes & Fabrique de théâtre
Depuis sa création, le Théâtre Les Tanneurs est un lieu dédié à la création contemporaine, en théâtre et en danse. C’est un espace ouvert et de soutien aux artistes, qu’ils soient en résidence ou en accueil. Depuis juillet 2019, neuf artistes y sont associés pour 4 ans. La recherche, l’innovation, la citoyenneté, l’ouverture à l’international, mais aussi la vie sociale du quartier des Marolles sont au centre des préoccupations du théâtre.

Né il y a 73 ans, le Théâtre National Wallonie Bruxelles situé à Bruxelles, est la première scène francophone du pays. Sa programmation, ouverte aux publics les plus larges et les plus diversifiés, se fonde avant tout sur un théâtre engagé et novateur, ouvert aux réalités du monde et aux grandes questions qui traversent notre époque.
Le nombre de ses créations, la qualité de ses artistes associés, son rayonnement, l’importance qu’il accorde à la jeune création, la diversité de ses partenaires artistiques au plan international et le dialogue qu’il crée avec tous ses publics constituent ses points forts. Le Théatre National est actuellement dirigé par Fabrice Murgia.